{"id":2018,"date":"2016-01-18T16:55:55","date_gmt":"2016-01-18T15:55:55","guid":{"rendered":"http:\/\/eugeneistomin.com\/?page_id=2018"},"modified":"2020-02-21T23:50:34","modified_gmt":"2020-02-21T22:50:34","slug":"rudolf-serkin","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.eugeneistomin.com\/fr\/grandes-collaborations-musicales\/pianistes\/rudolf-serkin\/","title":{"rendered":"Rudolf Serkin"},"content":{"rendered":"

\u00ab\u00a0Serkin a \u00e9t\u00e9 mon professeur, pour le meilleur et pour le pire\u00a0! Il m\u2019a appris la discipline, le calvinisme, alors que j\u2019\u00e9tais un jeune libertin. Mon p\u00e8re, suivant la tradition de Pierre le Grand, avait d\u00e9cid\u00e9 qu\u2019apr\u00e8s une premi\u00e8re \u00e9ducation russe il me fallait une influence germanique. Discipline et rigueur devenaient les ma\u00eetres-mots, rempla\u00e7ant libert\u00e9 et fantaisie.\u00a0\u00bb
\n\u00ab\u00a0Enfant, mon mod\u00e8le \u00e9tait Rubinstein! Je voulais l\u2019imiter! Il m\u2019arrivait de me mettre au piano et de faire semblant de jouer en \u00e9coutant ses disques. Je l\u2019idol\u00e2trais! Quand je suis arriv\u00e9 au Curtis, j\u2019ai d\u00fb remplacer Rubinstein par Serkin, faire taire mon propre temp\u00e9rament, plus lyrique et plus sensuel, freiner mon panache. Ce qui s\u2019est pass\u00e9 alors, c\u2019est que gr\u00e2ce \u00e0 une souplesse intellectuelle naturelle, j\u2019ai pu absorber le monde enti\u00e8rement neuf qu\u2019il m\u2019ouvrait. Je l\u2019ai imit\u00e9, je m\u2019en suis inspir\u00e9, et plus tard je l\u2019ai rejet\u00e9, en partie\u2026\u00a0\u00bb<\/p>\n<\/div>

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Le choc des personnalit\u00e9s<\/strong><\/h2><\/span>
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Rudolf Serkin en 1943<\/p><\/div>\n

Comment imaginer deux personnalit\u00e9s plus diff\u00e9rentes que Serkin et Istomin\u00a0? Comment envisager qu\u2019ils pourraient se comprendre\u00a0? Leur seul point commun\u00a0tient de l\u2019anecdote : le p\u00e8re de Serkin \u00e9tait d\u2019origine russe et gagna un moment sa vie en chantant, comme les parents d\u2019Istomin le firent \u00e0 leur arriv\u00e9e en Am\u00e9rique\u2026
\nIstomin \u00e9tait n\u00e9 \u00e0 New York, il \u00e9tait enfant unique, g\u00e2t\u00e9 et hyper prot\u00e9g\u00e9 par sa famille, prompt \u00e0 conqu\u00e9rir l\u2019affection et l\u2019admiration de son entourage et \u00e0 s\u2019y complaire. Serkin \u00e9tait n\u00e9 en Boh\u00eame, le cinqui\u00e8me de huit enfants et avait d\u00fb grandir dans des conditions mat\u00e9rielles et affectives tr\u00e8s difficiles. Serkin avait eu une \u00e9ducation germanique, de langue et de musique. Istomin avait \u00e9t\u00e9 \u00e9duqu\u00e9 musicalement et familialement \u00e0 la russe, en toute libert\u00e9. Serkin n\u2019\u00e9tait pas un virtuose n\u00e9, alors qu\u2019Istomin l\u2019\u00e9tait. Serkin avait certes connu le succ\u00e8s lors de ses premiers concerts, mais, \u00e0 l\u2019\u00e2ge de quinze ans, il avait \u00e9tudi\u00e9 avec Schoenberg et, pendant deux ann\u00e9es, il\u00a0n\u2019avait pratiquement jou\u00e9 en public que pour La Soci\u00e9t\u00e9 d’ex\u00e9cutions musicales priv\u00e9es<\/em>, que son ma\u00eetre venait de cr\u00e9er et o\u00f9 les applaudissements \u00e9taient bannis. Serkin s\u2019\u00e9tait longtemps content\u00e9 d\u2019une carri\u00e8re de musicien de chambre aux c\u00f4t\u00e9s de Busch. Pour Istomin, la voie royale \u00e9tait toute trac\u00e9e pour devenir un grand virtuose qui serait acclam\u00e9 partout. Pour Serkin, l\u2019id\u00e9al musical reposait sur le respect absolu du texte et sur un travail acharn\u00e9, synonyme de souffrance. Pour Istomin, il reposait sur la libert\u00e9, l\u2019instinct, le plaisir.
\nSerkin\u00a0\u00e9tait d\u2019un abord facile, plein de douceur et de gentillesse. Au premier contact, Istomin \u00e9tait bourru. Musicien tr\u00e8s rigoureux, Serkin pouvait se comporter sur sc\u00e8ne comme s\u2019il \u00e9tait \u00ab\u00a0poss\u00e9d\u00e9\u00a0\u00bb par le d\u00e9mon. Istomin s\u2019effor\u00e7ait au contraire de ne rien laisser para\u00eetre sur son visage et dans son attitude, laissant les \u00e9motions na\u00eetre de la seule musique. Lorsqu\u2019ils jouent Mendelssohn, Serkin est incomparable dans la tension du Rondo capriccioso<\/em>, Istomin unique dans le lyrisme d\u2019une Romance sans paroles<\/em>.<\/p>\n<\/div>

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L\u2019enseignement de Serkin<\/strong><\/h2><\/span>
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\"serkin-teaching\"<\/a>Serkin voulait discipliner cet enfant g\u00e2t\u00e9, ce jeune sauvage aux dons \u00e9clatants. Il ne savait pas vraiment comment s\u2019y prendre, car il commen\u00e7ait \u00e0 peine sa carri\u00e8re d\u2019enseignant. Sa priorit\u00e9 \u00e9tait de lui faire prendre conscience des exigences de l\u2019art et des devoirs du musicien, quitte \u00e0 le culpabiliser. Il avait l\u2019id\u00e9e fixe du g\u00e2chis que repr\u00e9senterait un \u00e9chec de son enseignement. Quant \u00e0 Istomin, il \u00e9tait si mal pr\u00e9par\u00e9 \u00e0 entendre ce discours moralisateur qu\u2019il se remit profond\u00e9ment en question et perdit une partie de ses rep\u00e8res et de sa confiance. Le r\u00e9sultat aurait pu \u00eatre catastrophique\u00a0! Il ne l\u2019a pas \u00e9t\u00e9, gr\u00e2ce aux efforts de l\u2019un et de l\u2019autre.
\nLa premi\u00e8re exigence de Serkin \u00e9tait de respecter le texte de mani\u00e8re absolue, musicalement et pianistiquement. Aucune libert\u00e9 n\u2019\u00e9tait permise, pas m\u00eame celle de redistribuer une phrase musicale entre les deux mains pour la rendre plus \u00ab\u00a0jouable\u00a0\u00bb. Istomin n\u2019\u00e9tait certes pas habitu\u00e9 \u00e0 une telle exigence et cela provoqua chez Serkin des col\u00e8res d\u2019une violence inou\u00efe. D\u00e8s la premi\u00e8re \u0153uvre que Serkin lui demanda de travailler, la Sonate Path\u00e9tique<\/em> de Beethoven, la situation fut tr\u00e8s tendue. Apr\u00e8s qu\u2019Istomin e\u00fbt fini de jouer, Serkin se mit \u00e0 crier\u00a0: \u00ab\u00a0C\u2019\u00e9tait horrible\u00a0! L\u2019as-tu seulement travaill\u00e9e? Combien de temps as-tu travaill\u00e9?\u00a0\u00bb Istomin r\u00e9pondit avec candeur : \u00ab\u00a0Eh! bien, je l\u2019ai jou\u00e9e d\u2019un bout \u00e0 l\u2019autre et j\u2019ai trouv\u00e9 que cela sonnait tr\u00e8s bien, donc je n\u2019ai pas pens\u00e9 que je devais la travailler davantage. \u201d Istomin, lorsqu\u2019il en fit le r\u00e9cit \u00e0 James Gollin, ajouta que, bien des ann\u00e9es plus tard, Serkin s\u2019amusait encore \u00e0 raconter cette histoire! Mais, sur le coup, cela avait \u00e9t\u00e9 un moment tr\u00e8s difficile. Une des col\u00e8res les plus spectaculaires de Serkin se porta sur le Premier Concerto<\/em> de Brahms. Istomin avait entendu Serkin le jouer quelque temps auparavant avec l\u2019Orchestre Philharmonique de New York dirig\u00e9 par John Barbirolli, et il avait \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s impressionn\u00e9. Il d\u00e9cida de pr\u00e9parer le premier mouvement et de le pr\u00e9senter \u00e0 Serkin. Il avait beaucoup travaill\u00e9 les passages difficiles, mais n\u00e9glig\u00e9 quelque peu la mise en place des passages techniquement plus ais\u00e9s. Serkin brandit sa chaise et mena\u00e7a de la lui jeter \u00e0 travers la figure\u00a0: \u00ab\u00a0Tu n\u2019as pas honte\u00a0de traiter ainsi un tel chef-d\u2019\u0153uvre ?\u00bb<\/p>\n

\"Rudolf<\/a>

Rudolf Serkin en 1947<\/p><\/div>\n

D\u00e8s qu\u2019il ne s\u2019agissait plus de musique, Serkin se montrait charmant et pr\u00eatait beaucoup d\u2019attention \u00e0 ses \u00e9l\u00e8ves, y compris dans leurs probl\u00e8mes personnels. C\u2019est ainsi qu\u2019un soir il accepta l’invitation \u00e0 d\u00eener des Istomin, qui avaient \u00e9galement convi\u00e9 un autre de ses\u00a0\u00e9l\u00e8ves, Byron Hardin. Le repas se d\u00e9roula dans une atmosph\u00e8re tr\u00e8s d\u00e9tendue, mais ensuite les choses se g\u00e2t\u00e8rent. Istomin proposa d’\u00e9couter des disques et en particulier le Pr\u00e9lude opus 23 \u00b0 5 de Rachmaninov enregistr\u00e9 par Vladimir Horowitz (\u00e0\u00a0Berlin, le 12 juin 1931). Il annon\u00e7a d’embl\u00e9e : \u00ab\u00a0C\u2019est un vrai d\u00e9sastre, c\u2019est Horowitz qui joue, et il y a un million de fausses notes\u00a0!\u00a0\u00bb.\u00a0 Serkin entra dans une grande fureur\u00a0: \u00ab\u00a0Comment peux-tu oser parler ainsi\u00a0? C\u2019est le plus grand pianiste du monde\u00a0!\u00a0\u00bb\u00a0Les deux jeunes outrecuidants avaient cru pouvoir se moquer des imperfections de leurs glorieux a\u00een\u00e9s. Istomin avait na\u00efvement imagin\u00e9 que Serkin, qui paraissait musicalement aux antipodes d\u2019Horowitz, se pr\u00eaterait au jeu. En fait, il y avait une admiration r\u00e9ciproque et des liens amicaux entre les deux hommes. Serkin avait soutenu Horowitz lors de la d\u00e9pression nerveuse qui l\u2019avait frapp\u00e9 entre 1936 et 1938, venant le voir presque tous les jours de l\u2019\u00e9t\u00e9 1937, jouant \u00e0 deux pianos avec lui, s\u2019extasiant alors de la qualit\u00e9 de son d\u00e9chiffrage ou de son travail sur la fugue de la\u00a0 Hammerklavier<\/em>\u2026\u00a0 Quant \u00e0 Horowitz, il\u00a0dit un jour que s\u2019il n\u2019avait \u00e9t\u00e9 Horowitz il aurait voulu \u00eatre Serkin. Cependant, la raison de cette grande col\u00e8re de Serkin \u00e9tait moins la solidarit\u00e9 entre grands artistes que l\u2019arrogance inacceptable de ces deux apprentis pianistes, qui n\u2019avaient pour excuse que l\u2019inconscience de la jeunesse. Plus de cinquante ans apr\u00e8s, Istomin en \u00e9prouvait encore quelque honte\u2026<\/p>\n

Souvent interrog\u00e9 sur ses ann\u00e9es d\u2019\u00e9tude avec Serkin, Istomin choisit des termes religieux\u00a0: mysticisme, possession, mission, oubli de soi, sacrifice sur le b\u00fbcher, extase, calvinisme\u2026 A ce moment-l\u00e0, l\u2019objectif de Serkin \u00e9tait de faire prendre conscience \u00e0 ses \u00e9l\u00e8ves de la n\u00e9cessit\u00e9 absolue de se consacrer corps et \u00e2me \u00e0 quelque chose qui nous d\u00e9passe et d\u2019y parvenir dans la souffrance, dans l\u2019oubli de soi-m\u00eame et dans le refus de la s\u00e9duction.<\/p>\n<\/div>

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Le refus de la facilit\u00e9<\/strong><\/h2><\/span>
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\"Istomin<\/a>

Istomin et Serkin au milieu des ann\u00e9es 50<\/p><\/div>\n

Les compliments \u00e9taient quasi absents du discours de Serkin. S\u2019il lui arrivait d\u2019en prononcer, c\u2019\u00e9tait pour mieux culpabiliser. Souvent, Serkin disait \u00e0 Istomin\u00a0: \u201cTu devrais jouer cette \u0153uvre mieux que moi, tu es plus dou\u00e9 que moi\u00a0\u00bb ; \u00ab\u00a0je n\u2019ai pas de talent, tu en as\u00a0\u00bb. Il ne fallait pas non plus donner le sentiment \u00e0 l\u2019\u00e9l\u00e8ve qu\u2019il avait touch\u00e9 le but. Si la recherche s\u2019arr\u00eatait, c\u2019\u00e9tait la chute assur\u00e9e. <\/span><\/p>\n

Tous les \u00e9l\u00e8ves de Serkin s\u2019accordent pour dire qu\u2019il \u00e9tait hors de question pour lui de les pr\u00e9parer \u00e0 la \u00ab\u00a0carri\u00e8re\u00a0\u00bb, encore moins de les aider \u00e0 trouver des engagements. Sa mission \u00e9tait de les emmener sur les sentiers escarp\u00e9s de l\u2019id\u00e9al musical, cela ne pouvait s\u2019accommoder de pr\u00e9occupations aussi triviales. A eux de se d\u00e9brouiller\u00a0! Istomin fut probablement le seul qu\u2019il d\u00e9cida d\u2019aider, lui organisant deux r\u00e9citals \u00e0 B\u00e2le et \u00e0 Zurich en 1950 et intervenant aupr\u00e8s de Judson, le plus grand impr\u00e9sario de ce temps, pour rattraper la d\u00e9mission qu\u2019Istomin venait de donner. Il y eut aussi d\u2019autres occasions o\u00f9 Serkin montra sa grande estime pour son ancien \u00e9l\u00e8ve\u00a0: en 1945, \u00e0 Chicago, lorsqu\u2019il fut invit\u00e9 pour un concert tr\u00e8s important du Little Orchestra de Busch, il refusa de prendre la place d\u2019Istomin, le soliste de la tourn\u00e9e, et proposa de jouer avec lui le <\/span>Concerto pour deux pianos<\/i><\/span> de Mozart\u00a0; \u00e0 Prades, en 1950, lorsqu\u2019il renon\u00e7a \u00e0 enregistrer le Cinqui\u00e8me Brandebourgeois<\/em> de Bach avec Casals, pour ne pas faire ombrage \u00e0 la version qu\u2019il avait grav\u00e9e avec Busch avant la Guerre, il proposa qu\u2019Istomin le remplace. <\/span><\/p>\n

L\u2019obsession de Serkin, c\u2019\u00e9tait qu\u2019Istomin soit gris\u00e9 par le succ\u00e8s et c\u00e8de aux sir\u00e8nes de la facilit\u00e9, dans le choix de son r\u00e9pertoire et dans son travail. Cela revient comme un leitmotiv dans sa correspondance. D\u00e9j\u00e0, lors du Concours Leventritt 1943, Serkin trouvait qu\u2019Istomin n\u2019\u00e9tait pas pr\u00eat. Non seulement il s\u2019abstint de voter, comme il \u00e9tait de r\u00e8gle lorsqu\u2019un juge est confront\u00e9 \u00e0 un de ses \u00e9l\u00e8ves, mais il sugg\u00e9ra aux autres juges qu\u2019il valait peut-\u00eatre mieux ne pas lui donner le Prix. En vain\u00a0! Quand Istomin fit ses d\u00e9buts \u00e0 Carnegie Hall avec l\u2019Orchestre Philharmonique de New York, en novembre 1943, ce fut, de l\u2019avis g\u00e9n\u00e9ral, une grande r\u00e9ussite, malgr\u00e9 un piano chang\u00e9 en derni\u00e8re minute, un trac \u00e9pouvantable et quelques passages moins bien r\u00e9ussis. Il fut acclam\u00e9 et dut revenir saluer cinq fois, les critiques furent favorables. Adolf Busch et Huberman se montr\u00e8rent tr\u00e8s enthousiastes. Serkin, quant \u00e0 lui, vint lui apporter l\u2019enregistrement du concert\u00a0: \u00ab\u00a0Je t\u2019ai apport\u00e9 les ac\u00e9tates, pour que tu puisses te rendre compte \u00e0 quel point tu as mal jou\u00e9.\u00a0\u00bb <\/span><\/p>\n<\/div>

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Les contradictions de Serkin<\/strong><\/h2><\/span>
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\"Casals,<\/a>

Casals, Schneider et Serkin \u00e0 Marlboro<\/p><\/div>\n

Certaines contradictions de Serkin sont rest\u00e9es pour Istomin inexpliqu\u00e9es. Serkin, en tant que professeur de piano, \u00e9tait d\u2019une extr\u00eame rigueur. En revanche, \u00e0 Marlboro, il avait cr\u00e9\u00e9 un espace de de libert\u00e9, une r\u00e9publique des \u00e9gaux, o\u00f9 prestigieux a\u00een\u00e9s et jeunes d\u00e9butants \u00e9taient sur le m\u00eame plan\u00a0! Pour Istomin, cette opposition \u00e9tait proche de celle qu\u2019on pouvait trouver chez Casals. Les deux grands musiciens faisaient preuve d\u2019une grande ouverture d\u2019esprit lorsqu\u2019il s\u2019agissait de faire de la musique de chambre, mais l\u2019inflexibilit\u00e9 reprenait le dessus lorsqu\u2019ils devaient enseigner leur propre instrument\u00a0: il n\u2019y avait plus alors qu\u2019une v\u00e9rit\u00e9, la leur.<\/p>\n

Istomin estimait qu\u2019il y avait des exc\u00e8s chez les deux Serkin. Trop de rigorisme chez l\u2019un, trop d\u2019\u00e9galitarisme chez l\u2019autre. Il trouvait que le projet de Marlboro avait \u00e9volu\u00e9 par rapport aux id\u00e9es initiales de Busch, qui \u00e9tait une sorte de Herr Professor<\/em>. Lui-m\u00eame aurait pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 conserver une s\u00e9paration plus nette entre formateurs et apprentis, mais il n\u2019en eut pas moins beaucoup de plaisir \u00e0 venir \u00e0 Marlboro pendant six \u00e9t\u00e9s, entre 1957 et 1986.<\/p>\n

L\u2019enseignement de Serkin a \u00e9t\u00e9 \u00e0 la fois une grande inspiration et une profonde frustration\u00a0: \u00ab\u00a0Etudier avec Serkin \u00e9tait sublime, mais aussi tr\u00e8s dangereux. Il \u00e9tait \u00e0 la fois un h\u00e9ros et un directeur de conscience, qui me fustigeait\u00a0\u00bb. Pour Istomin, ce fut un choc terrible sur le plan humain et musical. Il en garda toujours un sentiment mitig\u00e9, entre fiert\u00e9 et ranc\u0153ur, avec la nostalgie de la libert\u00e9 perdue, de l\u2019h\u00e9donisme musical envol\u00e9. Il avait fait sienne cette morale de la souffrance et de l\u2019humilit\u00e9, cette exigence de perfection qui fait que tout manquement est une faute grave, mais en m\u00eame temps elle lui pesait.<\/p>\n

Pour trouver son propre chemin, Istomin eut besoin d\u2019antidotes pour contrebalancer l\u2019aust\u00e9rit\u00e9 serkinienne. Il les trouva hors du piano, gr\u00e2ce \u00e0 son amour du chant (Serkin ne pr\u00eatait que peu d\u2019attention au cantabile<\/em>) et \u00e0 sa fascination pour Heifetz. Il les trouva m\u00eame chez d\u2019autres pianistes\u00a0: Schnabel pour la libert\u00e9 de phras\u00e9, Rachmaninov pour la richesse de sa sonorit\u00e9 et son impassibilit\u00e9 au clavier.<\/p>\n<\/div>

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Le bilan<\/strong><\/h2><\/span>
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\"Serkin<\/a>Istomin a toujours conserv\u00e9 une immense admiration pour Serkin, pour l\u2019incandescence de son jeu, pour son asc\u00e9tisme, pour son refus des effets\u00a0: \u00ab\u00a0Il avait un respect inconditionnel pour les compositeurs qu\u2019il jouait, et son combat pour atteindre le sens profond de leur \u0153uvre \u00e9tait f\u00e9roce. De tous les musiciens que j\u2019ai connus, c\u2019\u00e9tait celui qui s\u2019y est engag\u00e9 avec la plus grande intensit\u00e9, avec la plus compl\u00e8te intransigeance.\u00a0\u00bb<\/p>\n

Il y avait aussi, de part et d\u2019autre, beaucoup d\u2019affection et une complicit\u00e9 politique et intellectuelle qui se traduisit notamment lors de la campagne pr\u00e9sidentielle de Humphrey et dans leur int\u00e9r\u00eat commun pour les th\u00e9ories de Toynbee. Istomin ne manquait jamais un concert de Serkin lorsqu\u2019il pouvait y assister, ni une occasion de le voir (il lui rendait visite \u00e0 Marlboro m\u00eame lorsque son calendrier ne lui permettait pas de participer au Festival).<\/p>\n

Au bout du compte, il reste une grande question\u00a0: Que serait devenu Istomin s\u2019il n\u2019avait pas \u00e9tudi\u00e9 avec Serkin\u00a0? Certains ont regrett\u00e9 ce choix de son p\u00e8re, tel Jean-Bernard Pommier, qui estimait que Serkin ne lui avait en r\u00e9alit\u00e9 rien enseign\u00e9\u00a0: \u00ab\u00a0 Il \u00e9coutait, il sanctionnait, mais il ne disait rien\u00a0\u00bb. Pommier constatait que Serkin n\u2019avait apport\u00e9 \u00e0 son \u00e9l\u00e8ve aucune m\u00e9thode d\u2019analyse musicale, d\u2019apprentissage de nouvelles \u0153uvres, ni m\u00eame de travail technique. D\u2019autres pensaient aussi que le jans\u00e9nisme musical que Serkin lui avait inculqu\u00e9 allait tellement \u00e0 l\u2019encontre de sa personnalit\u00e9 qu\u2019il l\u2019avait durablement brid\u00e9 dans son d\u00e9veloppement personnel, quelque distance qu\u2019il ait sembl\u00e9 prendre avec le dogme de son ma\u00eetre.<\/p>\n

Quel pianiste aurait \u00e9t\u00e9 Istomin s\u2019il \u00e9tait rest\u00e9 avec Siloti\u00a0? S\u2019il avait suivi Robert Casadesus en France, comme il en avait \u00e9t\u00e9 question un moment\u00a0? S\u2019il avait rejoint Olga Samaroff ou Rosina Levine \u00e0 la Juilliard\u00a0School? Il est bien s\u00fbr impossible de r\u00e9pondre \u00e0 de telles questions. On peut seulement essayer d\u2019imaginer\u2026<\/p>\n

Quant \u00e0 Istomin lui-m\u00eame, il concluait ainsi sa contribution \u00e0 la biographie de Serkin publi\u00e9e par Stephen Lehmann et Marion Faber : \u201cSouvenons-nous qu\u2019il a influenc\u00e9 la grande g\u00e9n\u00e9ration des pianistes am\u00e9ricains de la deuxi\u00e8me moiti\u00e9 du Vingti\u00e8me si\u00e8cle. Pas un seul n\u2019est rest\u00e9 insensible \u00e0 son int\u00e9grit\u00e9 musicale.\u00a0\u00bb<\/p>\n<\/div>

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Documents<\/strong><\/h2><\/span>
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Beethoven<\/strong>. Sonate n\u00b0 8 op. 13 \u00ab\u00a0Path\u00e9tique\u00a0\u00bb,<\/em> premier mouvement. Rudolf Serkin, enregistrement Columbia de 1945. L’intensit\u00e9 du jeu de Serkin…<\/p>\n\n

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Interview film\u00e9e<\/strong> avec\u00a0Isaac Stern en 1973.\u00a0La gentillesse et l’humour de Serkin…<\/p>\n<\/div>

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